2045 年初春，肯尼亚内罗毕的一间临时培训教室里，500 名贫困妇女围坐在长条桌前，手中握着中国剪纸专用的剪刀与当地盛产的乌木板材。来自中国的剪纸大师王丽娟正通过翻译，演示 “丝路驼队” 的剪纸技巧：“先沿着轮廓剪出驼峰的曲线，再用细剪刻出驼铃的纹路 —— 就像你们祖辈雕刻木雕时，会仔细打磨每一条纹理一样。”
讲台旁，林晚星正看着一位名叫阿莎的妇女尝试创作：她将剪纸的 “丝路驼队” 图案，小心翼翼地贴在乌木板上，再用木雕刀沿着剪纸边缘雕刻，原本单调的木板上，渐渐浮现出 “驼队穿行沙漠” 的立体画面。“这不是‘中国剪纸的复制’，而是‘你们自己的艺术’。” 林晚星笑着对阿莎说，“把你们熟悉的木雕技艺，和新学的剪纸技巧结合，就能做出全世界都喜欢的作品。”
这一幕，正是 “晚星艺术基金” 启动 “非遗扶贫计划” 的初心 —— 让非遗不再是 “博物馆里的展品”，而是成为贫困地区居民 “手中的饭碗”；让文化传承不再是 “单方面的保护”，而是 “经济增收与文化延续” 的双向奔赴。
“非遗扶贫计划” 的筹备，始于 2044 年林晚星的一次全球非遗考察。在非洲肯尼亚、南美洲秘鲁等地，她看到了相似的困境：当地拥有丰富的非遗资源（如肯尼亚木雕、秘鲁织物），但因 “缺乏技艺创新、销售渠道狭窄”，这些非遗只能以 “低价原材料” 的形式出售，当地居民难以从中获得可观收入；而与此同时，全球市场对 “具有文化特色的手工艺品” 需求旺盛，中国剪纸、苏绣等非遗作品在国际市场上供不应求，却面临 “传承人手短缺” 的问题。
“一边是‘有技艺、没市场’的贫困地区，一边是‘有市场、缺创新’的非遗领域，我们完全可以搭建一座桥梁。” 林晚星在基金理事会会议上提出，“非遗扶贫不是‘简单的捐款捐物’，而是要教会他们‘用文化赚钱’—— 通过培训提升技艺，通过平台拓宽销路，让他们既能传承自己的文化，又能改善生活，这才是‘可持续的扶贫’。”
基于这一思路，“晚星艺术基金” 联合联合国开发计划署、全球 10 家电商平台（亚马逊、阿里巴巴国际站等），制定了 “非遗扶贫计划” 的核心框架：以 “非遗技艺融合培训” 为核心，以 “全球非遗电商平台” 为载体，实现 “文化传承 + 经济增收” 双目标。计划首批选择肯尼亚、秘鲁两个试点国家，分别聚焦 “木雕 + 剪纸”“织物 + 苏绣” 的技艺融合，后续将逐步推广到全球 20 个贫困地区。
“我们要避免‘文化霸权’的误区。” 基金项目负责人张敏强调，“不是把中国非遗‘强加’给当地，而是‘以当地非遗为基础，引入外来技艺进行创新’。比如肯尼亚的培训，重点是‘教他们用剪纸技巧丰富木雕图案’，而不是‘让他们放弃木雕学剪纸’—— 只有尊重当地文化，才能让非遗扶贫计划真正落地生根。”
肯尼亚内罗毕成为 “非遗扶贫计划” 的首站，并非偶然。这里的居民世代以木雕为生，乌木雕刻技艺已传承数百年，是当地最具代表性的非遗；但传统木雕多以 “单一动物图案” 为主，缺乏 “故事性与创新性”，在国际市场上售价低廉（平均每件仅售 10 美元），难以支撑家庭收入。而中国剪纸以 “图案丰富、故事性强” 着称，尤其擅长表现 “丝路、民俗” 等主题，与肯尼亚木雕的 “立体雕刻” 形成互补。
基于这一特点，项目团队为内罗毕的贫困妇女设计了 “三阶培训 + 全链条支持” 的帮扶模式，确保她们既能 “学会技艺”，又能 “卖出作品”。
培训周期为 3 个月，分为 “基础技艺、文化融合、市场对接” 三个阶段，每个阶段都由 “中国非遗大师 + 当地非遗传承人” 共同授课，确保 “技艺传授” 与 “文化尊重” 并行。
第一阶段：基础技艺入门（1 个月）
重点学习 “中国剪纸基础” 与 “木雕技艺提升”：中国剪纸大师教授 “对称剪法、细剪刻技巧”，帮助妇女们掌握 “图案设计、线条处理” 的能力；当地木雕传承人则针对 “工具使用、木材选择” 进行强化培训，解决 “雕刻效率低、成品率低” 的问题。
为了降低学习门槛，团队还设计了 “可视化教材”—— 将剪纸步骤、木雕技巧绘制成图文并茂的手册，标注中英文与斯瓦希里语（肯尼亚官方语言），并制作教学视频，方便妇女们课后复习。阿莎在培训日记中写道：“以前雕刻一只狮子需要 3 天，现在学会了‘先剪纸定位’，1 天就能完成，而且图案更精致了。”
第二阶段：文化融合创新（1 个月）
这是培训的核心阶段，目标是 “让两种技艺真正融合”。团队提出 “丝路主题” 创作方向 —— 既符合中国非遗的 “文化内涵”，又能通过 “驼队、商队” 等元素，串联起 “非洲与亚洲的文明交流”，让作品更具 “国际传播性”。
创作过程中，大师们鼓励妇女们加入 “当地文化元素”：有人在 “丝路驼队” 木雕中，加入肯尼亚标志性的 “马赛族纹饰”；有人将剪纸的 “葡萄图案”（象征丝路贸易）与木雕的 “大象图案”（象征肯尼亚）结合；还有人用剪纸剪出 “非洲鼓” 的形状，再雕刻成 “鼓面镶嵌丝路图案” 的摆件。“这些作品不是‘中国风’，也不是‘非洲风’，而是‘世界风’。” 王丽娟评价道，“每一件都有故事，每一件都独一无二。”
第三阶段：市场对接准备（1 个月）
培训不仅要 “教会创作”，还要 “教会销售”。团队邀请电商运营专家、国际设计师开展课程：电商专家讲解 “如何拍摄产品照片、撰写产品描述”，帮助妇女们了解 “全球消费者的喜好”（如欧洲消费者喜欢 “简约风格”，北美消费者喜欢 “色彩鲜艳” 的作品）；设计师则指导 “产品包装设计”，建议使用当地可再生材料（如香蕉叶、麻绳）制作包装，既降低成本，又凸显 “环保与文化特色”。
同时，团队还为每位妇女建立 “个人技艺档案”，记录她们的擅长领域（如擅长剪纸、擅长木雕），以便后续 “按需分配订单”，提高生产效率。
为了确保妇女们 “无后顾之忧”，项目团队提供了 “原料、设备、销售” 的全链条支持，解决 “生产难、销售难” 的问题。
原料与设备支持：基金联合当地企业，免费提供 “中国剪纸专用剪刀、纸张” 与 “肯尼亚乌木板材、木雕工具”，并建立 “原料储备库”，定期补充原料，避免妇女们因 “买不起原料” 而中断创作；同时，为行动不便的妇女提供 “上门送料、上门收成品” 服务，确保她们能 “在家就业”。
质量把控支持：成立 “质量审核小组”，由中国非遗大师、当地传承人、国际设计师组成，对每一件成品进行审核 —— 审核通过的作品，将打上 “非遗扶贫计划” 的专属标识，确保 “品质与文化内涵”；审核未通过的作品，将由大师们指导修改，直到符合标准，避免 “因作品质量差而影响销量”。
销售渠道支持：基金搭建了 “全球非遗电商平台”，整合亚马逊、阿里巴巴国际站等 10 家平台的资源，为妇女们的作品开辟 “专属销售专区”。平台不仅提供 “免费入驻、零佣金” 的优惠，还配备 “多语言客服、国际物流对接” 服务 —— 消费者在平台下单后，客服会用当地语言与妇女们确认订单，物流团队则负责将成品从肯尼亚运往全球各地，妇女们只需专注创作，无需担心销售环节。
2045 年 3 月，肯尼亚妇女们创作的首批 “丝路主题剪纸木雕” 作品（共 2000 件）在 “全球非遗电商平台” 上线，没想到 3 天内便全部售罄，销售额突破 200 万美元。其中，阿莎创作的 “马赛族纹饰驼队木雕” 因 “文化融合度高、工艺精致”，单件售价达 500 美元，成为平台 “爆款产品”。
首批作品销售完成后，项目团队按照 “按件计酬 + 利润分红” 的方式，为 500 名妇女发放收入：人均获得 1000 美元，其中收入最高的阿莎获得 3 万美元，最低的也获得 800 美元 —— 这相当于当地居民半年的平均收入。
拿到收入的那天，阿莎第一时间给女儿交了学费，还买了一台缝纫机，计划 “教更多邻居学习剪纸木雕，一起赚钱”。“以前我靠帮人洗衣做饭，每天只能赚 2 美元，连女儿的学费都凑不齐。” 阿莎激动地说，“现在我靠自己的双手创作，不仅能养活家人，还能让我们的木雕技艺被全世界看到 —— 这是我以前想都不敢想的事。”
除了直接收入，项目还为当地创造了 “间接就业”：原料供应商因 “订单增加” 雇佣了更多工人；物流企业因 “运输需求” 扩大了团队；甚至有当地餐馆因 “培训人员增多” 生意变好。据肯尼亚当地政府统计，“非遗扶贫计划” 首站已带动内罗毕周边 1000 人实现就业，间接拉动当地经济增长 0.5%。
收入的提升，不仅改善了妇女们的生活，更让她们重新认识了 “自己的文化”。以前，很多妇女觉得 “木雕是‘穷人才做的活’”，不愿意让孩子继承；现在，她们会主动向孩子展示自己的作品，讲述 “丝路故事与木雕历史”，甚至有家长希望孩子 “长大后也做非遗传承人”。
在当地学校组织的 “非遗文化日” 活动中，阿莎带着自己的 “丝路驼队木雕” 走进教室，给孩子们讲：“我们的祖辈用木雕记录生活，现在我们用剪纸 + 木雕，记录非洲与亚洲的文明交流 —— 这是我们的文化，也是全世界的文化。” 孩子们围着木雕好奇地提问，有人甚至拿出纸和笔，模仿着画起了 “丝路驼队”。
“经济增收是‘表’，文化自信是‘里’。” 林晚星在首站总结会上说，“当妇女们发现，自己手中的木雕能卖出高价，能被全世界喜欢时，她们对自己文化的自豪感会油然而生 —— 这种自豪感，比金钱更重要，因为它能让非遗真正‘活’下去，一代一代传承下去。”
“非遗扶贫计划” 内罗毕首站的成功，迅速引起国际社会的关注。联合国开发计划署实地考察后，将该计划列为 “文化赋能可持续发展” 示范项目，在全球 193 个国家推广，并计划与 “晚星艺术基金” 合作，将项目拓展到南美洲秘鲁、亚洲孟加拉国等 10 个贫困地区。
“这个计划真正做到了‘因地制宜、文化尊重’。” 联合国开发计划署官员萨拉?琼斯评价道，“它没有把‘西方扶贫模式’或‘中国扶贫模式’强加给当地，而是基于肯尼亚的木雕非遗，引入中国剪纸技艺进行创新，既解决了当地的就业问题，又保护了文化多样性 —— 这正是‘可持续发展目标’所倡导的‘包容性增长’。”
此外，全球多家公益组织（如红十字会、救助儿童会）也纷纷表示，希望与 “晚星艺术基金” 合作，将 “非遗扶贫” 模式应用到更多领域；国际知名品牌（如宜家、无印良品）则提出 “订单合作”，计划将肯尼亚妇女的剪纸木雕作品纳入 “可持续产品系列”，进一步扩大销售规模。
当 “非遗扶贫计划” 内罗毕首站的成果得到国际认可，联合国开发计划署决定全球推广时，林晚星在基金项目总结会上收到了系统的提示音：
【检测到 “晚星艺术基金”“非遗扶贫计划” 首站成功，培训 500 名肯尼亚妇女实现人均超 1000 美元收入，被联合国开发计划署列为示范项目，有效推动 “文化赋能经济”，触发 “公益项目重大成功” 奖励。】
【获得奖励：爱意值
点（来源包括联合国开发计划署的认可、受益群体的反馈、国际公益组织的肯定、项目团队的努力）。当前剩余生命值：5446 天 5 小时（此前 5326 天 5 小时 + 120 天 = 5446 天 5 小时）。】
【解锁新任务：【1 年内，将 “非遗扶贫计划” 推广至全球 10 个贫困地区，核心内容包括：1. 在秘鲁开展 “织物 + 苏绣” 培训，在孟加拉国开展 “刺绣 + 竹编” 培训，结合当地非遗特色设计培训方案；2. 升级 “全球非遗电商平台”，新增 “非遗创作者直播” 功能，让贫困地区居民直接与全球消费者互动，提升产品溢价；3. 成立 “非遗扶贫基金会”，吸引全球企业捐赠，扩大项目资金规模，确保计划长期可持续】，任务奖励：积分
点、爱意值
点，解锁 “全球公益文化领袖” 身份，可获得联合国机构与全球企业的联合支持。】
收到系统提示时，会议室的大屏幕正播放着来自秘鲁的视频 —— 当地妇女正在展示她们传统的 “羊驼毛织物”，视频下方的文字写着：“我们期待学习中国苏绣，让我们的织物被更多人喜欢。” 林晚星笑着对团队说：“内罗毕只是开始，未来我们要让更多贫困地区的居民，用自己的双手创造美好生活，让更多非遗在‘传承中致富，在致富中传承’。”
基于这一目标，团队制定了 “非遗扶贫计划” 的全球推广规划：
针对不同地区的非遗特色，设计差异化的培训方案：
秘鲁站（2045 年中启动）：聚焦 “羊驼毛织物 + 中国苏绣” 的融合，邀请中国苏绣大师传授 “丝线配色、针法技巧”，帮助当地妇女将苏绣的 “细腻图案” 融入传统织物，开发 “丝路主题织物”（如 “驼队穿行安第斯山脉” 的图案），瞄准高端家居装饰市场；
孟加拉国站（2045 年底启动）：结合当地 “黄麻刺绣” 与中国 “竹编” 技艺，培训贫困居民制作 “黄麻刺绣竹编包”，既保留黄麻的 “环保特性”，又通过刺绣提升产品美观度，满足全球消费者对 “可持续时尚” 的需求；
后续站点：在非洲加纳开展 “蜡染 + 剪纸” 培训，在亚洲尼泊尔开展 “唐卡 + 木雕” 培训，确保每个地区的培训都 “基于当地非遗，融入外来技艺，对接全球市场”。
为了提升产品溢价与消费者互动，“全球非遗电商平台” 将新增三大功能：
非遗创作者直播：允许贫困地区居民通过手机直播 “作品创作过程”，消费者可 “边看直播边下单”，并可根据自己的需求 “定制作品”（如在木雕上刻上自己的名字），定制产品的溢价部分将全部归创作者所有；
文化故事标签：为每件产品添加 “文化故事标签”，扫描标签即可观看 “创作者的故事 + 作品的文化内涵” 视频，让消费者 “买的不仅是产品，更是文化与故事”，提升产品的情感价值；
公益捐赠通道：在平台设置 “公益捐赠按钮”，消费者可自愿捐赠部分金额，用于 “贫困地区非遗传承人的子女教育”，形成 “消费 + 公益” 的良性循环。
为了确保计划不依赖 “单一资金来源”，团队计划成立 “非遗扶贫基金会”，通过三种方式筹集资金：
企业捐赠：邀请全球知名企业（如奢侈品品牌、电商平台）捐赠资金，企业可获得 “非遗扶贫计划合作伙伴” 称号，并可将 “非遗元素” 融入自身产品（如将肯尼亚木雕图案印在服装上），实现 “公益与商业” 的双赢；
政府资助：申请联合国开发计划署、各国政府的 “文化可持续发展基金”，用于培训教材开发、设备采购等基础投入；
平台收益：从 “全球非遗电商平台” 的交易额中提取 1% 作为 “基金运营资金”，用于补贴培训成本、平台维护等，确保基金 “自给自足、长期运转”。
基金会还将设立 “非遗创新奖励基金”，每年评选 “全球非遗扶贫创新案例”—— 对在 “技艺融合、产品设计、市场开拓” 方面表现突出的地区或个人，给予资金奖励与技术支持。例如，若秘鲁妇女开发的 “羊驼毛苏绣织物” 在国际市场获得广泛认可，基金会将为其提供 “生产线升级资金”，帮助她们扩大生产规模，实现 “从家庭作坊到小型企业” 的跨越。
在 “非遗扶贫计划” 的全球推广过程中，团队也预判了可能面临的挑战，并制定了针对性的应对策略：
文化差异挑战：不同地区的文化习俗、审美偏好存在差异，可能导致 “技艺融合” 出现 “水土不服”。对此，团队将在每个地区启动前，开展 “文化调研”—— 邀请当地人类学专家、非遗传承人参与方案设计，确保 “外来技艺引入” 符合当地文化传统。例如，在中东地区开展培训时，将避免使用 “猪、狗” 等当地禁忌元素，设计 “丝路花卉、几何图案” 等符合当地审美的作品；
语言沟通挑战：贫困地区居民多使用本土语言，可能影响培训效果与市场对接。团队将组建 “多语言支持团队”，配备 “当地语言翻译 + 非遗术语专家”，确保培训教材、电商平台界面、客服沟通均使用 “当地语言 + 国际通用语言”，并开发 “AI 实时翻译工具”，解决 “直播互动、订单沟通” 中的语言障碍；
技艺传承挑战：部分贫困地区的非遗技艺面临 “传承人老龄化” 问题，年轻人对 “传统技艺” 兴趣不足。团队将推出 “非遗青年计划”—— 与当地学校合作，开设 “非遗兴趣班”，邀请青年参与 “技艺培训 + 产品设计”，并为优秀青年提供 “创业扶持资金”，鼓励他们 “用年轻人的视角创新非遗，用创业的方式传承非遗”。
当 “非遗扶贫计划” 的全球推广规划逐步落地，林晚星在一次联合国可持续发展论坛上，分享了她的愿景：“我们希望在未来五年，让‘非遗扶贫’模式覆盖全球 50 个贫困地区，培训 10 万名贫困居民掌握‘非遗创新技艺’，帮助他们通过文化实现‘人均年收入翻番’；更希望通过这个计划，让全世界看到 —— 文化不是‘贫困的负担’，而是‘脱贫的财富’；非遗不是‘过去的遗产’，而是‘未来的资源’。”
在论坛现场，来自肯尼亚的阿莎作为 “非遗扶贫受益者代表”，展示了她最新创作的 “丝路星空木雕”—— 这件作品将剪纸的 “星空图案” 与木雕的 “立体层次” 结合，在国际拍卖会上以 1 万美元成交，所得款项被她用于 “在当地建立非遗培训工坊”，已培训 200 名妇女学习剪纸木雕技艺。“我以前觉得自己只是一个普通的贫困妇女，但现在我是‘非遗传承人’，是‘家庭的支柱’，是‘文化的传播者’。” 阿莎在发言中哽咽道，“是‘非遗扶贫计划’给了我改变命运的机会，我希望能把这个机会传递给更多人。”
阿莎的故事，正是 “非遗扶贫计划” 的意义所在 —— 它不仅改变了一个人的生活，更点燃了一个地区的 “文化希望”；它不仅实现了 “经济增收”，更让非遗在 “创新中传承，在传承中发展”。
随着 “晚星艺术基金” 的持续推动，“非遗扶贫计划” 正像 “丝路驼队” 一样，带着 “文化赋能” 的种子，走向全球更多贫困地区。在秘鲁的羊驼毛织物工坊里，在孟加拉国的黄麻竹编作坊里，在加纳的蜡染剪纸课堂里，越来越多的贫困居民正用自己的双手，将 “非遗技艺” 转化为 “美好生活”，将 “文化传承” 书写为 “可持续发展” 的动人篇章。
而林晚星知道，这只是开始。未来，她将继续带领团队，在 “文化保护与民生赋能” 的道路上前行，让更多人感受到 “文化的力量”，让非遗真正成为 “连接过去与未来、东方与西方、贫困与富裕” 的桥梁，为全球可持续发展注入 “文化动力”。