两人来到美术馆。
一楼是画展，方既明看着墙上的作品，完全摸不着头脑。
但碍于周围还有其他观展的人在，他不好意思显露自己的无知，便自然地揽住伊曼的肩，微微歪头，小声问：“这幅画想表达什么？”
画布上只是红黄蓝三色的方形色块拼接，能表达什么？
伊曼也压低声音回答道：后现代艺术很注重个人化的体验与解读。有时候作品本身并不重要，你的感受就是作品意义的一部分。
那我随便解读，作者也不会不高兴？
讹。甚至可以说，作者的本意就是让不同的人看到不同的意义
既然伊曼都这么说了，方既明决定放飞自我地进行理解。
方既明怀疑作者本人也没搞懂自己画了啥，就等着看画的人进行解读、赋予其意义呢。
两人来到一幅绿色的画作前，画面中央有一团明亮的白色，就像是森林深处发光的宝藏。
细看之下，周围还环绕着若隐若现的动物轮廓。
方既明猜作者是打算宣传环保主义。
但他不明白中间那一团是怎么做到像真的在发光似的，他再次小声问：“这幅画的颜色是怎么调的？我的脑子知道它只是是白色，但眼睛却觉得有点刺眼，像真的在发光一样。是因为对比度强吗？”
伊曼点头：有这个原因在。另外，视网膜细胞长时间处理黄绿色会产生疲劳，大脑则会自行生成与其互补的红紫色作为补偿。这些实际不存在的红紫色叠加在白色区域时，就会产生的错觉。
方既明觉得不可思议，画幅画居然还用上生理知识了！这何尝不是一种魔法？
两人继续往展厅深处走，方既明注意到伊曼在一幅由数张画布拼成的巨画前的时间比较久。
他也被这幅画震撼到了——这么大一幅画！作者好厉害！
幸好他没说出口，这赞美就像夸弹琴快的人技艺更好一样外行。
他又多看了一会儿，还是没觉得有什么特别的，和前面的画一样意味不明。
他再次小声问道：“你在看什么？”
伊曼凝视着画作：看他的笔触，能够体会到作者画下这一笔时的心境。你看，右侧的笔触明显比左侧仓促，说明作者很可能是从左往右画的。
这么神奇？方既明左右对比了一番，却没看出什么差别，看不出来啊。
伊曼轻笑一声，走向下一幅作品。
一路上，方既明的嘴和脑子都没闲着，一直在小声提问，伊曼也一直在耐心解答。
这种渐变的方块块是怎么画出来的？
画笔蘸取几种颜料，在剪出方形的纸上涂抹。
这些点点怎么分布得这么自然？
甩笔溅上去的。
你们用笔画画违法是吧！笔刷发我一份。
伊曼一愣，才反应过来他在玩梗。
若是往常，有人不断追问他什么意思？怎么画的？“多少钱？”时，他早就不耐烦了，而方既明直接占了两条，他却一点都反感不起来。
方既明则觉得他今天就是免费来上四小时艺术大师课的，美学素养大提升。
两人上楼看物展时，方既明问：“什么时候你把你的画也放出来展一展？”
不用，我有个人展。
“你好厉害啊！！我要看！”
“好。”
要不是展厅里人多，方既明就恨不得在他身上蹭来蹭去了！
自己对象过于优秀怎么办？
他都有点自惭形秽了。