华夏逸洋的名字，是被国际时尚媒体的笔尖“写”进全球视野的。
《国际时尚先锋》杂志的记者特意飞来上海，在公司的样品间里泡了三天，回去后刊发了整整四页的专题——封面上，青花瓷雪纺裙搭着榫卯拼接外套，背景是苏州园林的月洞门。
文中写道：“这个来自中国的品牌，像位巧匠，把千年瓷片的纹路、老宅梁柱的智慧，都缝进了能穿在身上的时尚里。它不是简单堆砌符号，而是让传统活成了当下的潮流。”
杂志上架那天，张芳芳在办公室收到了从巴黎寄来的样刊。她摩挲着封面上那件熟悉的青花瓷裙，想起记者采访时反复追问的问题：“为什么选择青花？”
她当时指着样品间墙上的老照片——那是她外婆年轻时穿的青花布衫，“这不是突然的灵感，是刻在骨子里的审美，只是我们用现代的方式，让它被更多人看见。”
国际订单像雪片似的飞来。法国买手皮埃尔的传真写得急切，“看到《国际时尚先锋》的报道，立刻联系了三家精品店，他们都想下个月就上架你们的改良旗袍，尤其是莫兰迪色系那几款，巴黎的秋冬秀场正流行这种低饱和色。”
他还在传真后附了张手绘的店铺平面图，用红笔圈出最显眼的橱窗位置，“这里要摆三件旗袍，配一盏中式灯笼，我已经联系好道具商了。”
纽约第五大道的高端百货更直接，买手亲自打来了越洋电话，听筒里的声音带着美式的热情，“我们的客户早就厌倦了千篇一律的设计，你们的衣服有‘故事感’——上周我带一件榫卯外套参加晚宴，三位设计师追着问哪里能买到。”
对方提出要做独家首发，“我们可以提供最好的位置，只要你们能保证每月补货，质量和杂志上的样品一样。”
公司里像开了锅。设计部的小李把二十四节气表贴在墙上，正和同事们争论“清明该用什么色”，“清明该是雨洗过的柳绿，再绣点发芽的柳枝，多有春意。”
老设计师王姐摇头，“不如从节气习俗里找灵感，冬至可以用饺子褶的纹路做裙摆，多有趣。”他们画了满满一摞草图，连茶水间的白板上都写着“白露——霜白面料+芦苇刺绣”。
生产部的老吴拿着设备清单，在车间里踱来踱去，“纽约百货要的量太大，现有的机器跟不上，必须添两台自动锁边机，再招十个熟手。”
他把技术员叫到一起，指着图纸上的新生产线规划，“这里要留出走道，方便质检来回查；那边的货架按地区分，欧洲的货放左边，美洲的放右边，别弄混了。”
工人们听说要添新设备，干劲更足了，有位缝纫工说：“以后咱做的衣服，能挂在纽约的百货里，想想就自豪。”
销售部的小王抱着世界地图，在上面圈出一个个红点，“巴黎、纽约、东京都有眉目了，接下来可以试试悉尼的买手店，他们喜欢环保面料，玉米纤维童装肯定受欢迎。”
她的笔记本上记着密密麻麻的市场调研，“欧洲客户看重设计细节，亚洲客户在意面料舒适度，美洲客户更爱限量款。”
团队正准备给每个市场做专属手册，把“青花的由来”“榫卯的智慧”都翻译成当地语言，“卖衣服也是讲故事，得让他们懂背后的文化，才会真的喜欢。”
热闹中，张芳芳却在例会上泼了盆“冷水”。她把巴黎买手的传真投影在墙上，指着其中一句“质量和样品一致”，“现在订单多了，但谁都不能松劲。上周我抽查了一批旗袍，有件盘扣的线头长了半厘米，虽然不影响穿，但到了国际市场，这半厘米就是‘不专业’。”
她让质检部再加一道工序，“每件衣服出厂前，都要对照样品拍照片存档，差一点都不行。”
她又翻出设计部的节气草图，“创新不是瞎想，得落地。比如这个‘冬至饺子褶’，得先试做三件样品，看看褶子会不会影响活动，面料耐不耐洗。咱们是中国品牌，更要让世界知道，我们的设计既独特，又扎实。”
散会后，夕阳透过窗户，照在样品间那件即将发往纽约的旗袍上。领口的盘扣闪着微光，裙摆的弧度像一弯新月。
张芳芳轻轻拂过面料，想起刚创业时，她背着样品在广交会上四处碰壁，有人说“中国风太老气”。如今，这些曾被嫌弃的“老气”，成了最独特的底气。
她知道，站稳国际舞台，靠的不只是媒体的赞誉、买手的追捧，更是一针一线的认真，是把传统变时尚的巧思，是永远不满足于现状的清醒。而这条路，才刚刚开始。
第一批发往巴黎的改良旗袍，在精品店橱窗挂了三天就卖断了码。皮埃尔的传真跟着订单一起到，字里行间都是兴奋，“有位顾客穿着你们的柳绿色旗袍去参加画廊开幕式，被《Vogue》主编拦住问牌子——现在全巴黎的时尚圈都在打听‘华夏逸洋’，你们得赶紧补货，最好再寄些青花瓷系列的样衣，我想在圣诞季搞场小型发布会。”
张芳芳拿着传真去找设计部时，小李正对着节气表发呆。见她进来，立刻献宝似的递上张画稿，“芳姐，你看‘小雪’系列怎么样？用白鸭绒做内胆，外面罩着半透明的纱料，绣上落雪的纹样，走动时像雪在衣服上飘。”
他指着纱料小样，“这是新找的面料，轻得像空气，欧洲冬天冷，既保暖又好看。”
生产部的新设备也赶在这时到了。德国产的自动锁边机刚拆箱，老吴就带着工人围上去，技术员正用带着口音的中文讲解，“这机器能根据面料厚度自动调针脚，缝雪纺不抽丝，缝厚呢不卡线。”
老吴让最手巧的李姐试机，她捏着块青花瓷裙的面料喂进去，银亮的针头“哒哒”游走，出来的线迹比手工缝的还匀整。“以后再也不用为锁边熬夜了。”李姐笑着擦了擦手，眼里的光比机器还亮。
纽约百货的首发式办得热闹。张芳芳特意飞了趟美国，看着自家的旗袍、外套在水晶灯下陈列，旁边摆着的不是别的品牌，而是意大利的奢侈皮具、法国的香水。百货总裁握着她的手说：“十年前，这里几乎看不到中国设计师的作品，现在你们来了，用衣服告诉世界，中国不只有‘制造’，还有‘创造’。”
首发式上，有位华裔老太太摸着旗袍的盘扣掉了泪，“我年轻时在唐人街买的旗袍，针脚粗得扎人，现在你们的衣服，比巴黎定做的还精致。”
张芳芳给她讲苏州绣娘的故事，说盘扣上的每道线都要绕七圈才牢固，老太太听得认真，最后订了三件，说要留给孙女当嫁妆。
消息传回公司，小王正在整理给悉尼买手店的样品。她在每件衣服的吊牌上都加了张小卡片，用中英文写着设计灵感——青花瓷裙的卡片印着景德镇瓷窑的照片，榫卯外套的卡片画着老家具的结构图。
“得让外国顾客知道，这不是随便绣朵花、拼块布，是真有讲究在里面。”她边贴卡片边说，这“华夏逸洋”四个字，突然觉得这名字比刚入职时听着重了许多。
年底盘点时，张芳芳看着全球订单地图，红色的标记从欧美蔓延到澳洲、东南亚。
但她没在庆功会上多提销量，只给大家看了张照片——巴黎精品店的橱窗里，一位金发姑娘正对着柳绿色旗袍笑，橱窗上贴着张手写的便签，“这是中国的春天。”
“咱们能站稳国际舞台，不是因为运气，是因为这些藏在衣服里的中国故事。”她站在台上，身后的大屏幕循环播放着各地顾客穿着他们衣服的照片，“但故事得一直讲下去，还得讲得更细、更巧。明年，咱们去云南找扎染艺人，去贵州学蜡染，让更多老手艺，借着咱们的衣服，走到更远的地方。”
台下的掌声里，小李悄悄把“小雪”系列的修改稿往包里塞了塞，打算会后就去找面料厂打样；老吴盘算着新设备的排班表，要赶在圣诞季前把欧洲的订单都发出去；小王翻开笔记本，下一站的目标，是非洲的开普敦——听说那里的顾客，也开始喜欢有东方韵味的设计了。
窗外的夜色里，公司办公楼的灯亮得比往常更久。张芳芳知道，站稳舞台只是开始，真正的挑战，是在聚光灯下一直走下去，带着那些沉甸甸的中国故事，走得稳，走得远。