洛杉矶市中心的杜比剧院内，星光璀璨，衣香鬓影交织。作为全球动画领域最具权威性的安妮奖颁奖典礼现场，这里汇聚了来自世界各地的顶尖动画人、导演、制片人以及影视行业大咖。红毯上，闪光灯密集闪烁，记录着每一位嘉宾的身影；剧院内，座无虚席，所有人都在期待着各大奖项的揭晓。而在众多入围作品中，来自东方的《非遗匠人》动画格外引人注目——它是本届安妮奖“最佳文化传承动画”奖项的唯一东方入围者，也是该奖项首次出现聚焦非遗工艺的动画作品。
尽管最终与奖杯失之交臂，但获得提名本身，已足以让这部东方动画赢得全球性的关注与认可。当主持人念出《非遗匠人》的名字，屏幕上播放出动画中竹编工艺的经典片段时，现场响起了热烈而真诚的掌声。不少国际动画人纷纷向主创团队投来赞许的目光，他们或许此前对东方竹编一无所知，却被动画中极致的细节、温暖的故事所打动。
提名的热度迅速蔓延至全球各大播放平台。《非遗匠人》动画在海外流媒体平台的播放量，在颁奖典礼后的48小时内强势突破一亿大关，较之前增长了近三倍。观众覆盖了北美、欧洲、澳洲、东南亚等多个地区，不同肤色、不同语言的观众，在评论区留下了自己的观后感受，形成了一股跨越国界的“竹编热”。
“通过这部动画，我第一次认识到东方竹编之美！每一根竹篾的走向都那么精妙，编织过程太治愈了，我立刻在亚马逊上下单了一个竹编篮，放在家里当装饰，朋友看到都问链接。”一位来自美国纽约的观众留言道。另一位法国观众分享了自己的体验：“我一直对东方文化很感兴趣，但从未关注过传统手工艺。《非遗匠人》让我看到了东方匠人的坚守与智慧，竹编作品既实用又精美，我已经收集了三个不同款式的竹编包了。”还有不少海外家长留言：“我的孩子反复看了好几遍，还问我‘妈妈，我能学竹编吗？’，这部动画不仅让孩子了解了传统工艺，还培养了他的耐心和专注力。”
更具深远意义的是，这部动画的成功模式，吸引了国际非遗组织的关注。颁奖典礼结束后，国际非遗组织的负责人主动联系到陆砚辞，向他发出了参与“全球非遗动画计划”的正式邀请。该计划旨在通过动画这一全球通用的艺术形式，推广世界各地濒临失传的非遗项目，而《非遗匠人的成功，让他们看到了这种模式的可行性。
根据邀请方案，国际非遗组织将联合全球多个国家的非遗保护机构，提供资金与资源支持，邀请陆砚辞团队担任核心策划，借鉴《非遗匠人》“细节还原+温情故事”的创作模式，为其他国家的非遗项目量身打造动画作品——从印度的手工地毯编织，到墨西哥的传统刺绣，再到非洲的木雕工艺，都将通过动画的形式被生动呈现。“《非遗匠人》让我们看到，非遗传播不需要复杂的叙事，只要真实还原工艺细节，讲述匠人背后的故事，就能跨越文化障碍。”国际非遗组织负责人表示，“我们希望借助你们的经验，让更多全球非遗被看见、被传承。”
东方非遗中心也对这部动画的文化输出价值给予了高度评价，发表官方评语：“《非遗匠人》的成功，为东方非遗的国际传播提供了全新路径。以往的文化输出，常依赖宏大的历史叙事或异域化的奇观呈现，而这部动画却反其道而行之，聚焦一位普通竹编匠人的日常，用细腻的笔触还原工艺细节，用温暖的故事传递传承精神。它证明，有效的文化输出无需刻意迎合，一个真诚、细腻的匠人故事，足以跨越语言和文化的壁垒，触动世界人民的心灵。”
评语进一步指出：“动画上线后，海外竹编产品销量激增，年轻群体对竹编技艺的学习热情高涨，老匠人获得了更多传承机会，这形成了‘文化传播—市场认可—技艺传承’的良性循环，为其他非遗项目的活态传承提供了可借鉴的范本。”
《非遗匠人》动画虽未捧回安妮奖奖杯，但其获得的全球关注与引发的连锁反应，早已超越了奖项本身的意义。它不仅让东方竹编这门古老技艺走向了世界，更探索出了一条非遗文化输出的新路径——以真实为根基，以细节为核心，以故事为纽带，让传统文化在全球范围内产生共鸣。而随着“全球非遗动画计划”的推进，这一成功模式也将助力更多国家的非遗项目焕发新生，让不同文明的传统工艺在交流互鉴中绵延不息。